有關《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧第三級》:
當學生完整的學完《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧第一級》與《鋼琴技巧第二級》之後,就可以馬上接著使用《鋼琴技巧第三級》。《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧》的主要目標是為了訓練學生以紮實的鋼琴彈奏技巧來表達充滿音樂性的聲音,並且給予學生許多鋼琴技巧專有語彙,為他們將來彈奏鋼琴名曲做準備。除此之外,鋼琴老師和學生也會發現,當他們有了共同的技巧語彙之後,就可以很容易的針對彈奏時所需的肢體動作與方法做明確的表達和溝通。
《鋼琴技巧第三級》一共可分為前奏(複習)、五個單元及尾聲( 總結):前奏部分 複習了彈鋼琴時的完美坐姿。第一單元 介紹了『圓規作圖般的重心轉移』的概念,與『手的張開與合起』的概念。這兩者是讓手臂重力可以均衡傳遞的重要元素。
第二單元 介紹了訓練彈奏一個八度的琶音所需要的技巧。
第三單元 介紹了六種較高難度的進階技巧。這些技巧可以讓我們把鋼琴作品彈得更有自信及藝術性。第四單元 複習了音階的技巧、大調音階的理論,與第一組大調音階,並介紹了第二組及第三組的大調音階。
第五單元 介紹並加強分手彈奏兩個八度音階,以及合手同向彈奏一個八度的第一組大調音階的技巧。
尾聲 總結了所有在第一至第五單元裏介紹過的音樂概念和技巧,並複習了第一、二、三組的大調音階。
如何使用《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧第三級》
老師們應該對每一個技巧所需要的每一個步驟及其專有名詞都要非常熟悉,才能有效率的引導學生學習及複習每一個技巧。老師的指導對於學生鋼琴技巧的了解和運用具有決定性的影響。學生應該根據本書的次序,有系統的學習這本書的內容。用有力的手指來彈本書中所有的練習,是奠定紮實的鋼琴技巧很重要的一部份。一定要先分手彈奏本書中所有的練習,才能真正把本書中的每一個技巧做到精通及熟練。
三大準則:反覆、複習、加強精通鋼琴技巧是一個持續不斷努力的過程。《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧第三級》裡介紹過的每一個鋼琴技巧在這個程度及後續更高難度的鋼琴曲中都會用到。當學生們學完本書提到的所有技巧之後,應再根據所學鋼琴曲的需要,持續反覆、複習及加強這些技巧。
有關《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴曲集第三級》:《鋼琴曲集第三級》是為了有條理的延續《鋼琴曲集第二級》,並強化學生於《羅琳鋼琴藝術家教學法:鋼琴技巧第三級》中所學到的鋼琴技巧而寫的。
這本書包括了十三首我新創作的、給中級前期 (earlyintermediate) 程度學生的鋼琴獨奏曲。這些曲子分別反映了四個音樂時期:巴洛克時期、古典時期、浪漫時期及現代時期。
這些曲子除了運用了《鋼琴技巧第三級》裡所介紹的重要新技巧之外,並且也加強了《鋼琴技巧第一級》與《鋼琴技巧第二級》裡學生已經學過的技巧。這些樂曲不僅訓練學生仔細聆聽各種不同音樂風格的聲音,也同時為學生提供了一個可以依序漸進地進入早期程度鋼琴名曲 (例如巴哈初步舞曲和克萊蒙第的小奏鳴曲)的踏腳石。因為這些曲子大致上是以由簡而難的程度編排,所以我會建議老師們按照曲子的排列順序來教。
我寫這些曲子有下列的目的 :● 加強讀譜能力:學生會因為經常辨識曲子裡新的音樂概念例如琶音音型、大音程的跳音、半音階,並有機會複習大調音階、音階模式的音型、轉位、與其他在鋼琴作品中經常出現的音型,而更增強他們的讀譜能力。
● 讓學生有彈到許多不同的調及調性的機會:《鋼琴曲集第三級》包括以C、D、B、F、升F和升C大調,以及A、D、和F小調,與其他調式所寫的曲子。
● 加強在《羅琳鋼琴藝術家教學法》《鋼琴技巧第三級》裡所學到的各種鋼琴彈奏技巧:這些在《鋼琴技巧第三級》和之前在《鋼琴技巧第一級》和《鋼琴技巧第二級》裡所學到的鋼琴彈奏技巧,都清楚的標示在《鋼琴曲集第三級》裡的每一首曲子的譜上。當學生學習每一首曲子時,老師需要指出這些技巧,才能確定學生在彈奏每一首曲子時能確實地把這些技巧做出來。此外,老師們還應留意學生之前所學過的技巧,並強調持續不斷的複習及加強這些〝肢體動作用語〞的重要性。
● 讓學生認識、並了解不同的音樂曲式:《鋼琴曲集》裡,每一首曲子的段落都清楚的標示在譜上。分析每一首曲子的曲式可以增加學生詮釋音樂和背譜的能力。
● 讓學生對不同時期的音樂風格有基本的了解:在每一首曲子之前,我清楚的標示了相對應的「音樂時期之時間表列」,以強調這首曲子所代表的音樂風格。除此之外,在每一首曲子的標題下,我也交代了我寫這首曲子的靈感來源。除了本書中所提到的基本資訊之外,老師們還可以用其他不同的方式,更進一步的和學生討論不同音樂時期所特有的歷史、藝術、潮流及基本社會價值對該時期音樂風格所產生的特殊影響。
● 引導學生把曲子彈奏的更有音樂性、更像一位真正的藝術家:除了學習新的曲子及加強讀譜的能力之外,學生應該盡可能的背彈越多曲子越好,並且要練得非常精細。因為一旦學生了解了每一首曲子的音樂曲式與風格,又能掌握它的彈奏技巧,那麼把這首曲子背起來、並且練得非常精細來表演很自然的就成了下一個步驟。這樣,也有助於學生把每一首曲子視為具有獨特藝術性的個體。
【作者前言】
Pathways to Artistry 成 為 鋼 琴 藝 術 家 的 捷 徑
一套多元化、系統化,能同時快速提升鋼琴技巧及音樂性的教材
《羅琳鋼琴藝術家教學法》是一套讓學生在開始學習彈鋼琴的初期,就真正落實『鋼琴技巧』和『音樂性』並重的教材。當學生有了基本的讀譜能力時,就可以開始使用這套簡潔易懂、循序漸進、又效率高超的教材。
這套教材的每一級都包括《鋼琴技巧》與《鋼琴曲集》兩本書。《鋼琴技巧》可以幫助學生了解、改善肢體的運用,彈奏樂曲時,既能展現紮實的技巧又同時能敏銳地表達音樂性。
《鋼琴曲集》包括了許多我為了讓學生能進一步運用在《鋼琴技巧》裡所學到的肢體方法和語彙所特別創作的樂曲。這些樂曲除了加強一些特定的鋼琴技巧,也希望能同時提升學生對鋼琴名曲的詮釋能力及對音樂風格的鑑賞力。多樣的創作曲風,涵蓋了巴洛克、古典、浪漫及現代音樂風格,是讓學生順利銜接初級鋼琴教材到中級鋼琴名曲集間的最佳橋樑。
良好的技巧與音樂性是不可分離的,要達到純熟的境界,通常需要窮其一生的探索。我誠摯的希望這套教材能夠幫助學生找到技巧與音樂性兼備的捷徑。
本書要獻給我在全美巡迴教學演講時,非常榮幸能遇到及認識的許多鋼琴老師們。您們的熱忱及對於達成《羅琳鋼琴藝術家教學法》的目標的支持,是不斷激勵我為此而努力的來源,而且也持續的提醒我:鋼琴老師在學生生命中所扮演的重要角色。
凱薩琳.羅琳
【譯者的話】
旅美多年並在美國大學任教二十年以來,基於對鋼琴教學的熱愛及指導許多不同程度的鋼琴學生的需要,我經常費心尋找更好的教材,並思索更有效率的教學法。我非常希望能使無論是主修鋼琴、或只為培養興趣而學鋼琴的一般初級和中級程度的學生,對於鋼琴彈奏的技巧及音樂風格的詮釋,都能有相當的了解、紮實的基礎及融會貫通的能力。
我在美國經常使用羅琳女士『鋼琴藝術家』系列教材指導學生。所以當羅琳女士邀請我將『鋼琴藝術家』及其一系列的鋼琴教材翻譯成中文時,我十分高興有機會可以將她集數十年教學經驗所著的這一套見解精闢、循序漸進、效率高超、又簡潔易懂的教材,帶給此地有需要的鋼琴老師和學生們。
這套獨特的教材,主要是針對一般鋼琴學生在學習上最感困惑而不知從何著手、且難以突破的兩大項目:(一) 認識基本及進階鋼琴技巧的語彙,以及如何培養和提升這些技巧,和 (二)如何了解及詮釋不同的音樂風格。羅琳女士詳細地介紹、分析、帶領學生有系統的學習,以及應用許多非常重要、也是日後學習高難度曲目必備的技巧。她更配合這些不同技巧,寫作了許多涵蓋各種不同風格的優美樂曲,對症下藥地使每一個學生都能將鋼琴技巧及音樂性完美結合。
我期望這套《羅琳鋼琴藝術家教學法》能幫每一個學生奠定紮實的鋼琴技巧及音樂性的基礎,讓希望走向音樂專業的學生,將來能輕鬆自如地彈奏像李斯特練習曲、貝多芬奏鳴曲、或蕭邦協奏曲這些高難度的鋼琴曲目;更能兼顧許多為興趣而學習古典音樂,卻不打算以音樂為專業的學生,讓他們在早期及中期的學習過程中,就能真正學到彈奏鋼琴的精髓,而能知其然也知其所以然 。
在翻譯這套教材的過程當中,我一直以如何精準、正確、簡潔、又優雅地將作者的英文原意翻譯成中文為最高指標。經常為了一字之差,花上數小時反覆推敲、仔細斟酌,甚至十分慎重地致電台灣的樂界友人,費時討論並徵詢不同意見,務期盡力在自己的能力範圍內,將每一個語彙及文句翻譯至最為完善的程度。
這一段期間,獲得好友謝苑玫教授、李春教授、林靜芸老師及我的先生王世華教授熱誠地隨時提供他們寶貴的時間及專業的建議。更有白淑菁老師給予非常細心的順稿,李苓瑀小姐(我在美國猶他州韋伯州立大學Weber State University 的鋼琴學生) 格外用心又十分謹慎的校對及林明慧教授與張瑟瑟教授持續的支持和鼓勵。這些摰友們的鞭策與毫無保留地鼎力相助,是我得以完成這套教材的翻譯而終能在台出版的最大動力。在此我特別要對這些良師益友們獻上最誠摯的謝意。也同時感謝大陸書店張勝鈞先生及羅美雪小姐對於這項計畫自始至終的協助。
楊玉珍
《羅琳鋼琴藝術家教學法》可以--
● 當成獨立的教學法來使用:當學生具備了基本的讀譜能力之後,可以用《羅琳鋼琴藝術家教學》來取代其他的教材。
● 與其他的教學法∕教材併用:《羅琳鋼琴藝術家教學法》可以和其他的鋼琴教材併用,來加強學生的讀譜能力,並引導學生體驗這套教材所談到的音色、技巧、風格、曲式及對音樂的詮釋。
●複習或加強這些學生鋼琴的基本技巧:除此之外,當老師們指導由別處轉來的學生時,如果這些學生在他們早期的學習過程中尚未使用過《羅琳鋼琴藝術家教學法》這套教材,我會建議老師們先使用《鋼琴技巧第一級》來複習或加強這些學生鋼琴的基本技巧。
● 還適合用來指導有興趣想開始學琴的成人鋼琴學生
目錄
【鋼琴技巧】 前奏─複習 彈鋼琴的正確姿勢
第一單元:手臂重力的均衡傳遞 圓規作圖般的重心轉移 圓規作圖般的重心轉移技巧的運用 手的閇張開與合起 彈奏哈農練習曲的準備 結合圓規作圖般重心轉移的技巧及手的張開與合起技巧的哈農技巧練習
第二單元:一個八度的琶音技巧
1. 琶音的重心轉移
2. 均衡的琶音
3. 弓型的琶音 琶音的重心轉移、均衡的琶音及弓形的琶音技巧的運用
第三單元:六種難度較高的進階技巧
1. 雙手交互使用的技巧
2. 半音階音型及半音階的技巧
3. 手的伸展與收縮
4. 騎在鍵上的技巧
5. 手腕的翻轉輕打
6. 柔音踏板的技巧
第四單元:複習大調音階的理論與第一組大調音階的技巧, 並介紹第二、三組的大調音階 大調音階及音階技巧的複習 音階技巧及指法的應用 第一組大調音階的複習 第二組大調音階 第三組大調音階
第五單元:分手彈奏兩個八度的第一組大調音階,以及 合手彈奏一個八度的第一組大調音階技巧之養成 C 大調 G 大調 D 大調 A 大調 E 大調 兩個八度的第一組大調音階 合手彈奏一個八度音階的訓練 尾聲 技巧術語索引 ── 手臂重力的均衡傳遞、一個八度的琶音技巧 及六種難度較高的進階技巧 大調音階,第一、二、三組的大調音階及合手彈奏音階的技巧
【鋼琴曲集】 ‧如何使用本書 ‧興奮 ‧小喇叭進行曲 ‧渴望 ‧手的遊戲 ‧F大調古典變奏曲 ‧A小調即興曲 ‧C大調音階變奏曲 ‧蓮花園 ‧巴洛克吉格舞曲 ‧極快板的華爾滋 ‧飛奔的騎士 ‧升C大調前奏曲 ‧半音階練習曲 ‧技巧技術索引/中英文對照表