PAR表演藝術雜誌 2024年3月號359期

目錄第359期2024年3月號2024年3月1日出刊封面圖像=陳大任Editorial02 讓我們一起重新定義 表演藝術 Performing Arts Redefined文字=黎家齊焦點人物10 朱陸豪：從猴王到鬼王，不只是演出的再挑戰文字=吳岳霖 攝影=劉璧慈職人的圖鑑12 配器：將旋律賦予不同味道的魔法師文字=吳岳霖 攝影=劉璧慈劇場ㄟ冷知識14 當代歌仔戲編腔的鋩角（mê-kak）文字=吳岳霖 繪圖=饒予安給麻瓜的AI使用說明書20 我，「機器人」：劇場文本敘事如何想像AI與人機關係？文字=謝鎮逸26 身體的失落、消亡與生機——回顧科技舞蹈中的人╱機關係文字=吳孟軒32 工具，還是對手？——人工智慧與表演藝術的探索與角力文字=本刊編輯部36 數位麻瓜也能快速上手的 AI 實用工具指南文字=本刊編輯部38 謝杰樺X蔡宏賢在一片混沌中，重新建立世界的框架主持、記錄整理=吳孟軒 攝影=汪正翔46 朱祥溥：關於「中間」的事，AI的可為與不可為文字=吳岳霖 攝影=邱垂仁52 王正源：跨入AI時代，劇場設計師得重新定位自己的價值文字=陳明緯 攝影=劉璧慈58 林怡君：AI是完成音樂上華麗夢想的「好助手」！文字=李秋玫 攝影=陳佩芸64 我聽的歌是AI寫的？從流行音樂到歌劇，人工智慧的音樂產製現場文字=李秋玫66 歡迎光臨二次元網紅VTuber的真實異境文字=王楷閎70 AI時代的三道難題01AI什麼都能做，我們還需要創作藝術嗎？文字=朱家安72 AI時代的三道難題02AI的創作能稱為藝術品嗎？文字=朱家安75 AI時代的三道難題03AI掀著作權爭議，法律如何詮釋與回應？文字=蘭天律師78 5,000天後的表演藝術世界藝術家、表演藝術產製與AI，由誰擔任「養、套、殺」？文字、圖像=林桂如80 5,000天後的表演藝術世界該是時候去上 AI 溝通術了文字、圖像=陳大任82 5,000天後的表演藝術世界AI日常助理協助工作，消除身體、製作分身、創造奇觀皆可能文字、圖像=張輯米84 5,000天後的表演藝術世界但願長醉不願醒：比虛構更詭譎的真相文字、圖像=樊慰慈86 科幻極短篇最後的隧道文字、圖像=瓦旦．督喜90 ChatGPT的靈魂拷問文字=詹喆君、姚坤君、呂承祐、蘇品文、蘇文琪、陳以恩、蔡格爾、顏名秀、胡瀞云、郭建甫Gallery98 「慢」、「漫」來！文字、攝影=林敬原Interview少年往事109 夠狂熱投入的，就是一輩子的事情——導演梁志民的年少回憶文字=吳岳霖In Memoriam追憶與悼念114 小妹心中永遠的「洪七公」——敬悼胡耀恆主任口述=王詩尹 記錄整理=吳岳霖Critic深度評論116 面對實體的消逝，以實體抵抗消失——關於消失的劇場文字=白斐嵐120 懷舊復刻，保存劇目，演員傳承——當代歌仔戲重製的改編界線與當代意義文字=吳岳霖Column126 不安的心，被戲劇拯救文字=吳念真、吳定謙128 「藝術」點滴心頭 涓流到海文字=魏海敏129 典範的問題文字=紀蔚然130 改變我的表演老師菲利普．高利埃文字=黃秋生131 模樣文字=莫子儀132 puqulu的旅程文字=布拉瑞揚133 鏡頭下，一段人生與藝術的密碼文字=許郁瑛134 在你的身後文字=嚴俊傑City & News135 倫敦｜巴黎｜紐約｜柏林｜東京｜首爾｜香港｜澳門｜檳城｜曼谷｜上海｜新加坡文字=林大貂、王世偉、謝朝宗、陳成婷、新田幸生、許景涵、陳國慧、莫兆忠、陳偉光、呂小珊、李翠芝、梁海彬

讓我們一起重新定義 表演藝術 Performing Arts Redefined一本雜誌，從來就不只是「一本雜誌」。從1992年創刊以來，《PAR表演藝術》不敢說是唯一，卻是始終如一地，致力於搭建表演藝術與觀眾間的橋梁，藉由閱讀開拓劇場的疆界。過程中，也面臨讀者閱讀習慣的改變，以及全球永續趨勢的導入，特別是在2020年台灣COVID-19疫情爆發後，面對雜誌零售與訂閱量的消退與網站閱讀率的大幅提升，開始意識到「數位轉型」的必然，一路思考這本雜誌如何繼續回應這個時代，以重新定位迎接下一波的閱讀型態。「數位轉型」確實是個變革，卻不只是不得不的轉變，更在展現我們的態度：《PAR表演藝術》從未將自身定位於一本雜誌。自始至終，我們都在嘗試開發雜誌的多元閱讀，然後去接受更多閱讀習慣與群眾，甚至能引導讀者的閱讀方式與視角。2002年，在雜誌10周年首次大改版時，就設立了官方網站，並於2013年開始資料回溯工程，隔年進行資料庫的建置與APP的開設，這也得以讓我們在無法預期的國際趨勢，與突如其來的疫情下，於2020年正式踏入數位轉型的啟動，包含雙月刊的發行與網站原生內容的分流，正式啟用全文資料庫、發行電子報等，企在有限的資源裡，將32年來的累積，發揮最大的效益。努力往前走的同時也步步為營，檢視曾走過的路線，調整、維持步伐，並探詢不同的可能。另一方面，我們也在回應國家兩廳院「不只是一座場館」的策略，如何在雜誌的編輯、發行與營運中實踐。面對「無牆化」與思考「共融」，雜誌如何弭平閱讀的界線，設計更多連結表演藝術的主題，強化雜誌的公共性，迎接更多元的讀者類型。營造超越空間、時差的閱讀型態，提供更完整的閱讀體驗。回應「永續」，如何將資源更有效地再利用，不受限於單一的發刊模式，透過數位閱讀強化互動性與主動性。未來，不只線上見。除了現行雜誌上的各個單元：節目介紹、專題、專欄、評論……等，日後都會持續在網站上看見外，也會有讓人驚喜的新單元推出，以及不定期發行紙本雜誌特刊，與日日更新的網站內容彼此呼應，展現《PAR表演藝術》的多元面貌。因此，當我們正在重新想像這本雜誌的同時，也歡迎所有讀者與我們一起走進想像裡，回應下一個世代的閱讀。總編輯 黎家齊